推文在生化危機4的話題下得到了數千萬次的瀏覽，這位也發起了一項投票，最終有七成的玩家可以接受這種視覺指引，而剩下的三成認為不需要。無論如何，這演變成了一場業界的大討論，關于次世代畫面畫質下的互動引導，究竟應該是大道至簡，還是潤物無聲。

在電子游戲誕生之初的很多年里，玩家并不存在無法辨識互動物體的煩惱，因為它們看上去就是那么的與眾不同，人們也很能理解這是游戲畫面，是現實世界的某個符號象征，或者壓根與我們所處的客觀宇宙大相徑庭。

比起如何讓這些道具顯得不那么“突兀”，可能游戲設計者反而會花費更多的精力把它們“藏”在游戲的背景圖層中。

例如最經典的國產RPG《軒轅劍》系列中，相當多的拾取道具并不以寶箱的形式出現，而是完全隱形在地圖上，玩家只有用鼠標覆蓋才會提示互動，想要成為一名100%收集的“三光黨”，沒有一份圖文攻略冊或者鼠標連點器，幾乎是不可能的。

過時的游戲設計有效地延長了玩家故事流程的游玩時間，初衷更是在有限的玩法空間里塞入更多的游戲性。

而當游戲到了3D時代和HD畫質后，關于視覺引導的思考就被排上了日程游戲名好看的符號，即使是一線大廠的3A游戲，也會誕生出讓玩家集體卡關的迷惑地圖。

早期3D引擎的光照系統導致原版《生4》互動物體與環境物體依舊是如此不同

最直接的方式就是把地圖中的所有解謎互動道具都做成一個樣式的，這樣大部分玩家就能迅速地歸納經驗，當然這也就導致了開頭的疑問“為什么他們都長得一樣”，由此引發了一系列的Meme段子，例如《刺客信條》中可攀爬的突出磚塊以及可以落下的干茅草堆，讓不少玩家在現實中也產生了互動一下的沖動。

這個思路的進化則是做出很多不一樣的互動模型，但都有一個標志性的特征：涂油漆。在所有的箱柜上標志出醒目的黃色，或者在所有可攀爬的邊緣蹭上白色，能被打爆的紅色油桶炸藥，以及一看就能回血的綠色藥包。至于流程中其他一些看上去很可疑的鍋碗瓢盆，絕對不會有問題，它們沒有刷過油漆。

至此，游戲的代入感和引導性被放到了視覺體驗的兩個極端，此消彼長。去年最成功的3A大型游戲《艾爾登法環》中，所有拾取道具被高亮顯示成一個白色的光柱，其余的引導完全依靠人物對白和玩家的想象力，這也和探索地圖的核心玩法緊密相關，我們經常能看到懸崖邊和柵欄對面的物品，從而留神尋找前往這些地點的岔路游戲名好看的符號，在打開光柱之前，并不知道其所代表的物品，這讓畫面看上去完全是一個電子游戲，但在一些需要模擬真實的故事中，這一點開始令人頭疼。

去年這個時候風靡的段子：如果讓育碧來開發“法環”

育碧旗下聚焦了大量參照現實世界景物的奇觀，從中世紀的古街陋巷，到近未來的現代都市，設計師并不想要將精心設計的場景因為幾道油漆而一秒出戲，于是出現了“鷹眼”，簡單來說就是玩家主動切換出一個搜索視角，將地圖上的可互動道具高亮出來。一般這個功能都會被包裝成主角的一項“超能力”，在保留了場景一致性的美術需求下，讓玩家來主動識別，只是要麻煩一些。

但這同時又引出了另一個問題，何時提示玩家該打開透視，《看門狗：軍團》的關卡設計師Dai D.在這次的討論中表示：“要么做成黃色，要么發光，玩家絕對不會對那些融入環境的道具多看一眼。”游戲創作者想了無數種辦法，可疑的音效、同伴對話、道具文案和成就鼓勵，但是收效甚微，Dai發現玩家經常會忘記游戲的目標，在游戲中毫無目的地探索。在關卡設計的精巧構思之下，總有一些要顧及到“下限”的玩家。

于是最終解決方案就是再另外做一個UI提示，直接糊在玩家臉上——比黃色油漆更加醒目。

另外一個流派則是指在消除所有刻意引導的極簡主義，所有的東西都能被互動時，也就不存在提醒玩家的問題了，玩家自然會知道要長個記性。這一支的代表就是旗下以引擎開發的開放世界游戲，在天際省或者波士頓，每個看上去像是箱子的東西，它們就是箱子，里面也多少會有一些道具可以收集。

對交互物品的提示作用必須和游戲的玩法緊密結合，這也導致了它們所有的游戲看上去都像是同一個玩法，同時，這個特性也很難被模仿，地編工作相當費時費力。

《上古卷軸》擴展了零提示設計的廣度，而《塞爾達傳說：荒野之息》則革命了它的深度，所有的柜子能被打開意味著這是一個全真的交互模式，而在翻箱倒柜之外，所有的物體也都可以成為交互物體。

在《荒野之息》中，草可以點火，火可以取暖，暖氣可以升空，樹木倒下便是舟橋，鐵劍的強度優于木劍，但常會招致閃電，玩家甚至可以將鐵劍丟給敵人用，等待它遭遇雷擊。以“所見即所得”的邏輯來設計每一個物體環節，在這套基于物理的交互系統下，小場景內的引導提示就不需要再依賴黃油漆的加入了。

而游戲在大地圖上的視覺指引，更多的采取了布景構圖的形式。我們可以把自然的風景圖片和人工設計的游戲地圖做對比，《荒野之息》中有著大量的層巒疊嶂的三角形構圖，這些景色為玩家勾勒出一條或數條冒險路徑，也讓整個游戲的室外場景富于美感。

當然，并不是所有游戲都會使用精心安排的美術布景，我們看到更多的是流水線上的作品——巨大的外景下只有小部分的場景可供進入、刻意為之的怪物站位以及涂滿遍地的油漆。

對于玩家而言，七成認為諸如“黃油漆”之類的設計更合適，多少也是不愿意因為游戲的沉浸感而漏過道具資源，特別是《生化危機》這樣錙銖必較的生存游戲里。實際上在這之前，業界就有開發人員注意到了這一點游戲名好看的符號，《地平線：西之絕境》中，老練的玩家就可以選擇關閉所有攀爬點的油漆提示。

在卡普空大獲成功的前作《生化危機7》中，就采取了多樣式的引導手法，我們依舊能看見被黃布條纏繞的板條箱，也有利用光學、力學解謎解鎖的隱藏散彈槍，同時貝克家老宅的地圖令人印象深刻，在角落抽屜較多的室內場景，玩家還可以合成“興奮劑”藥水，短期內獲得透視物品的能力。

正如推文中所言的“this need to end”，傻瓜式的引導將會逐漸在未來的游戲設計中變成一種“簡單模式”，由玩家來選擇認知環境的模式。國產廠商正在從2D的、平面的游戲品類，走向3D化的大型游戲，也許我們沒必要重走一遍所有游戲進化史上的老路。